Gedurende zijn hele carrière beschreef Aubert Parent zichzelf als beeldhouwer, schilder, ontwerper, leraar, archeoloog en architect. Hij werd geboren in Cambrai, in het noorden van Frankrijk, en zijn klanten waren voornamelijk lokale aristocraten met banden met het Franse hof.
Parent werkte vaak met lindehout, een zacht materiaal dat veel Europese beeldhouwers waardeerden om zijn neutrale kleur en subtiele nerf. Zijn uitzonderlijk fijne reliëfs in dit materiaal zijn emblematisch geworden voor het werk van de kunstenaar.
De twee panelen die we in dit blog onderwerp bespreken zijn zeker gemaakt door een getalenteerd houtsnijder uit Parents entourage, mogelijk één van zijn leerlingen of iemand in de 19de eeuw die vertrouwd was met het werk van Aubert Parent.
Hoogstwaarschijnlijk gemaakt in Frankrijk, Zwitserland of Duitsland, maar helaas hebben we de signatuur van de houtsnijder, die op het werk aanwezig is, niet kunnen ontcijferen. In oktober 2024 werd ik gecontacteerd door een expert die voor het veilinghuis Artcurial in Parijs werkt, om mee te helpen deze signatuur in potlood te identificeren.
Deze twee panelen werden geveild bij art curial in Parijs op 18 december 2024.
Ze brachten bijna 19.700 Euro op (ex. veilingkosten)
Twee paneeltjes uit de directe entourage - omgeving
van houtsnijder Aubert Parent
Omgeving - directe entourage van Aubert-Henri-Joseph Parent (Cambrai 1753-1835
Valenciennes)
Twee gesneden hoog reliëf in lindehout uitgevoerd
=> Eén toont een vogelpaar dat hun nest met drie kuikens in een doornstruik beschermt tegen een slang; gesigneerd aan de rechterkant in potlood J. Perre(r?) a(er?); gevat in een houten frame
Afmetingen: 29,1 × 40,3 cm Met lijst: 67 × 56 × 11,5 cm
=> De tweede toont een spetterend eenden paar met vier eendjes,
op de achtergrond een houtsnip met een regenworm in zijn snavel, een mus in een
nest en een vogel in de vlucht.
Afmetingen: 29 × 40,5 cm Met lijst: 67 × 56 × 11,5 cm
Herkomst: Franse
privécollectie, Valenciennes.
Aubert Parent:
Zijn carrière nam een hoge vlucht toen hij in 1777 een reliëf aanbood aan Lodewijk XVI, een paneel met een grote mand bloemen en symbolen van oorlog en vrede. De koning was zo onder de indruk van zijn werk dat hij het liet ophangen in zijn privé-eetkamer in het kasteel van Versailles.
Parent exposeerde van 1779 tot 1783 in de Salon de la Correspondance in Parijs. Hierdoor kwam hij steeds meer in contact met de adel en de entourage van hofkringen en de hogere bourgeoisie en kreeg hij talrijke opdrachten.
Van 1784 tot 1788 reisde Parent met een koninklijke beurs
naar Italië, waar hij de esthetiek van de klassieke architectuur observeerde en
zich erin verdiepte. Dit verblijf in Italië zou een sterke invloed blijven
hebben op zijn werk gedurende zijn hele carrière, met als hoogtepunt vier jaar
later de publicatie van gravures, een belangrijke serie prentenboeken, van
neoklassieke ornamentiek en deze gravures tonen verschillende modellen van
decoratieve vazen, tafels, stoelen, smeedijzeren balkons en trapleuningen.
In Firenze kwam hij zeker in contact met het werk van de Engelse houtsnijder Grinling Gibbons (1648-1721). Een van de meesterwerken in het Pallazo Pitti in Firenze is het Cosimo paneel, een monumentaal werk dat in 1682 door Karel II, koning van Engeland, werd aangeboden aan Cosimo III de' Medici.
![]() |
Cosimo paneel in het Pallazo Pitti, Firenze Grinling Gibbons |
Zijn interesse in oude geschiedenis nam niet af tot het einde van zijn leven: Parent bleef Romeinse ruïnes bestuderen, publiceerde over oude kunst en leidde plaatselijke opgravingen in Zwitserland en Duitsland, waar hij tijdens de Franse Revolutie naartoe was gevlucht. Hij doceert klassieke kunst aan de universiteit van Basel. Een van zijn trouwste klanten was Kaufman Johan Rudolf Forcast-Weiss (1749-1834), een rijke zijdefabrikant uit Basel.
In 1797 verhuisde hij naar Berlijn, waar hij een beurs kreeg
van Frederik Willem II, koning van Pruisen. In 1797 werd hij geassocieerd lid
van de Berlijnse Kunstacademie. Na de publicatie van zijn gravures “Antiquités
de la Suisse” keerde hij terug naar Bazel.
Na meer dan 20 jaar ballingschap keerde Aubert Parent in 1813 terug naar Frankrijk, gedreven door fundamenteel veranderde politieke en sociale omstandigheden. De voormalige resident van de koning aan de Académie de Paris had gedurende zijn hele carrière de wens om te onderwijzen en zijn kennis door te geven. Hij doceerde architectuur aan de Académie de Valenciennes en werkte aan architectuurprojecten tot aan zijn dood in 1835.
![]() |
2018, een bezoek aan het graf van Aubert Parent in Valenciennes ( FR) |
Aubert Parent droeg bij aan de traditie van houtsnijwerk in Frankrijk en beïnvloedde toekomstige generaties kunstenaars op dit gebied.
Deze twee paneeltjes zijn zeker gemaakt door een getalenteerd lid van Parents entourage, een van zijn leerlingen in Frankrijk, Zwitserland of Duitsland, maar helaas heeft het lezen van de signatuur ons tot op heden niet in staat gesteld een link te leggen met een specifieke houtsnijder.
Deze sculpturen weerspiegelen de technische, levendige en
poëtische weergave van de natuur en dieren door Parent. En tonen veel
aandacht voor detail en een nauwgezette afwerking. Zijn beheersing van het
materiaal, gecombineerd met een gevoeligheid voor detail en een symbolische
benadering, zorgen voor boeiende stukken die de schoonheid van de natuurlijke
wereld vieren.
Voorstellingen van dieren zijn niet alleen maar decoratief; ze brengen ook emoties en verhalen over, die de kijker boeien en uitnodigen tot diepere contemplatie. Net als Aubert vond de 'dichter' achter onze sculpturen inspiratie in de natuur, en bloemen en vogels waren de vertolkers van zijn allegorische sculpturen.
________________________________________
__________
![]() |
https://www.patrickdamiaens.info |